Репертуар - Черемховский драматический театр имени В.П.Гуркина

«ГОРКА»
Автор: А. Житковский.
Режиссер: Д. Акимов.

«Горка» – пьеса о добре. Это смешное и грустное повествование о юной воспитательнице детского сада, которая пытается остаться человеком и личностью в потоке ежесекундного жизненного абсурда. Многие из эпизодов, составивших основу спектакля, происходили в реальной жизни и не смотря на трудные или даже трагические коллизии, этот спектакль о любви и надежде. О том, что счастье человека заключено в его отношении к действительности и вере в то, что в мире очень много хороших и добрых людей, которые придут к тебе на помощь в трудную минуту.
Спектакль Черемховцев – это «Горка», которую строят и юные родители, и взрослые дети, и все они создают на сцене атмосферу детства, любви и праздника. «Горка» – спектакль, в котором каждый зритель сможет посмеяться и  задуматься!

Спектакль ориентирован на взрослую и молодежную аудиторию 18+
Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут с антрактом.

«Зажигаю днём свечу»
Автор: В. Гуркин.
Режиссеры: Дмитрий Акимов и Софья Гуржиева.
Первый драматургический опыт Владимира Гуркина. Пьеса незаслуженно осталась в тени более знаменитой пьесы «Любовь и голуби», которая и принесла драматургу всенародную любовь и славу. «Зажигаю днем свечу»  вобрала в себя наследие великих советских драматургов: Володина, Вампилова, Арбузова и других. Это история талантливого журналиста, запутавшегося в себе и собственных чувствах. Спектакль рассказывает о человеке, который ищет кого-то, кто сможет ему помочь побороть его собственные слабости и пороки и «зажжет для него днем свечу».
Работа над спектаклем велась полтора месяца. В нём занята большая часть труппы театра. Вместе с мастерами сцены свои непростые роли играют вчерашние студенты, молодые артисты.
Спектакль в двух действиях с антрактом, продолжительность спектакля 2 часа 40 минут.
Возрастное ограничение 18 +

Р. Киплинг.
"МАУГЛИ"
Автор и режиссер Яна Кощеева.
Постановка осуществлена в рамках проекта «Культура малой Родины». Основу музыкального сопровождения составляют произведения Эдуарда Артемьева. В сценическом движении используются канаты, поэтому зрителей ждут захватывающие сцены "полетов на лианах", минимум текста и много пластики.
Спектакль ориентирован на школьников, а также рекомендован для семейного просмотра, в одном действии без антракта, продолжительность один час.
Возрастное ограничение 6+
Премьера состоялась 2 мая 2021 года.

«Играем в дружную семью, или гарнир по-французски»
Режиссер – постановщик: Сергей Кирилочкин.
Автор: Марк Камолетти.

В центре событий супружеская пара, обе половинки которой делают вид, что уезжают из дома, а после, почти одновременно, приводят в жилище любовников. Пытаясь выйти из этой неловкой ситуации, они идут на многочисленные уловки.
Комедия разворачивается в загородном поместье, где комнаты именуются не иначе как «свинарник» или «коровник»: на месте дома раньше находилась ферма. Муж с нетерпением выпроваживает жену к маме, чтобы провести уикенд с любовницей, но все идет не так. Причем настолько не так, что одна из случайно попавших в дом героинь в недоумении разводит руками: «Разъясните мне, кто я, в конце концов! Кухарка, актриса, модель, любовница или свинарка?» И это только середина запутанной истории с типично французскими нюансами.

«Не покидай меня»
Режиссер – постановщик: Сергей Кирилочкин.
Автор: А. Дударев.
Шел четвертый год войны… Практически на всех фронтах, и на всех направлениях Советское командование готовило наступления. Операции разрабатывали тщательно, подробно и, зачастую, неожиданно и парадоксально.  Иногда успешное начало таких операций зависело от небольшой группы бойцов, как правило – разведчиков. Об одном из таких эпизодов Великой Отечественной и рассказывает спектакль по пьесе А. Дударева «Не покидай меня» (режиссер – постановщик Сергей Кирилочкин). Четыре молодых девушки, только что закончивших курсы, поступают в распоряжение опытного офицера-разведчика для выполнения специального задания командования фронта под контролем ставки Верховного Главнокомандующего.  История их знакомства, подготовки, «притирки» друг к другу составляет основу сюжета. И, конечно же, не обошлось без любви.  Это может показаться странным, но в самые страшные минуты жизни на войне, любовь вспыхивает и дает силы человеку совершить невозможное. Не стоит пересказывать весь сюжет, но стоит прийти и посмотреть спектакль о людях на войне. Спектакль ориентирован на взрослую и молодежную аудиторию, рекомендован для семейного просмотра с ограничением возраста 14+. Спектакль в одном действии без антракта, продолжительность 1 час 25 минут.

«Ромео и Джульетта»
Режиссер – постановщик: Алексей Размахов.
Автор: Уи́льям Шекспи́р.
«Две равноуважаемых семьи в Вероне, где встречают нас событья…» - эти строки знакомы нам, едва ли не с детства. Так зачем же нам, в XXI веке «Ромео и Джульетта» Шекспира? Почему эта трагическая история любви двух подростков остается востребованной и не сходит со сценических площадок? Почему же и сегодня к памятнику Джульетте в Вероне идут и идут люди? А, наверное, потому, что любовь вечна. И разве не бывает сегодня таких ситуаций, когда двое вдруг встречаются взглядами и весь мир перестает существовать. Когда близкие становятся чужими, а друзья ненужными? Как помочь молодым людям разобраться в себе? Как избежать ненужных слез и обид?  Вот эти вопросы и постарался поставить режиссер – постановщик спектакля Алексей Размахов. А отвечать на эти вопросы предстоит нам – взрослым, родителям и педагогам.  И, может быть, если нам удастся не мешать, а помогать молодым влюбленным, то какая – нибудь из «повестей о Ромео и Джульетте» окажется «счастливейшей» на свете?
В спектакле занята вся труппа театра. Спектакль в одном действии без антракта, продолжительность 1 час 35 минут. Постановка ориентирована на молодежную аудиторию, а так же рекомендована для семейного просмотра  с ограничением возраста 16+.

«Тетки»
Автор пьесы: Александр Коровкин.
Режиссер – постановщик: Тимур Насиров.
Пьеса «Тетки» - это удивительное смешение жанров: лирическая комедия и классическая комедия положений.  Это история из жизни одной семьи, где две, уже не молодые дамы, пытаются противостоять реалиям сегодняшнего дня.  В калейдоскоп невероятных событий оказываются вовлечены не только члены семьи, но и совершенно посторонние люди. Двум «теткам» приходится проявлять всю свою мудрость, незаурядное чувство юмора, а порой и хитрость, чтобы разрешить, казалось бы, неразрешимые проблемы. Судите сами, все начиналось невинно – ждали приезда любимого племянника с невестой. И вдруг!  Родовое гнездо пытаются отобрать, в гостиной случайно оказывается труп, племянник на грани разрыва помолвки, но…  Сохраним интригу, это надо увидеть.  Как в самой настоящей комедии нас с вами ожидает счастливый финал.  Эта постановка даст возможность зрителям и посмеяться, и подумать о своей жизни. Спектакль в двух действиях. Продолжительность 1 час 50 мин.

«В некотором царстве, в  некотором государстве...», или по другому: «В тридевятом  царстве, в тридесятом  государстве...». А , может, проще: «Жили - были...»? Выбирайте  любую фразу, но именно так,  как правило, начинается русская сказка. Удивительное дело,  - родившись в глубокой  древности, сказка и сегодня живет в нашем мире. Встретившись с  нею в первые годы жизни,  мы потом уж никогда не расстаемся. И сегодня, как и прежде,  папы, мамы, бабушки и  дедушки, укладывая ребенка спать, произносят магические слова:  «Жили - были...», и открывается  волшебный мир, в котором живут прекрасные царевны,  могучие богатыри, злая  Баба Яга, хитрая Лиса, глупый Волк и многие, многие другие  сказочные персонажи. Но  все-таки время берет свое. Баба Яга живет не на опушке  дремучего леса, а в деревне,  Волк и Лиса ходят к ней в гости, Кот и Петух дружат и  помогают друг другу в беде.  Вот и в новой сказке Черемховского драматического театра  приходится друзьям спасаться  от Лисы и Волка, которые просто мечтают съесть Петуха. «А  при чем тут Избушка на  курьих ножках» - спросите вы? А вот об этом, и еще о том, как  друзьям удалось победить,  и кто им помог, вы узнаете, посмотрев новую сказку  Черемховского драматического  театра «Избушка на курьих ножках» по пьесе А. Вербеца.  В спектакле заняты актеры:  А. Козьмина, А. Бардюк, С. Качурин, П. Ширяева, В. Иванов.  Режиссер и художник  спектакля Сергей Кирилочкин. Продолжительность спектакля 55  минут, рекомендован для  семейного просмотра без возрастных ограничений.

Д. Богославский.
«Любовь людей»

"И я не прошу добра,
Я не желаю зла,
Сегодня я опять среди вас
В поисках тепла..."
Б.Г.

Всё живое нуждается в тепле.
А зима никак не закончится, и кругом этот ненавистный чистый снег, заметающий всё: следы, надежды, жизни...
Герои отчаянно ждут весны, пробуждения, нового начала. И жажда тепла, жажда дышать и жить полной грудью - на что она их может толкнуть? Любить? Кричать? Убить?
Культовая пьеса белорусского драматурга Дмитрия Богославского на сцене Черемховского драматического театра...
Продолжительность 2 часа.

Елена Исаева.
«Двор как уходящая натура»
Комедия.
Режиссер Дмитрий Акимов.
Время действия, которое отражает этот спектакль, - конец 80-х. Это то время, когда в Страну Советов активно ворвалась западная жизнь. Время, когда в первый раз можно было услышать Мадонну и Сиси Кейдж, и их песни звучали вперемежку с Юрием Антоновым и Аллой Пугачевой. Это начало конца эпохи существования СССР.
Тогда жизнь каждого двора была микромоделью общества, его проблем, его страстей и радостей. Двор – это живой организм. Все актеры находятся непрерывно на сцене. Это вечная коммуналка, где все друг про друга знают.
Но, прежде всего, это спектакль о человеческих отношениях. В истории «Двора» нет ни одного отрицательного персонажа. Все встречаются, любят, каждый проживает свою маленькую драму, каждый хочет быть счастлив, несмотря ни на что…
Пьеса написана драматургом Еленой Исаевой и основана на документальных материалах. Дать почувствовать эпоху 80-х и 90-х, ее лирику и трогательность, увидеть то, как эта ушедшая натура отразилась в нашем времени – задача этого спектакля.
Продолжительность спектакля 1 час 30 мин.
Возрастное ограничение 14+

«С любовью не шутят»
Режиссер-Сергей Владимирович Кирилочкин.
Антоша Чехонте! - Один из псевдонимов русского драматурга и писателя Антона Павловича Чехова. Вот уже больше века его пьесы идут в театрах всего мира. И «Предложение» и «Медведь» не являются исключением. Вот и наш театр обратился к ним, объединив эти водевили, или (как их называл сам автор, - шутки) под одним названием «С любовью не шутят». Мы уверены в том, что те, кто хоть раз испытал чувство любви или влюбленности, не останутся равнодушными к этим чисто российским историям. И зазвучит русский романс в исполнении наших артистов. И раскроется русская душа.

По мотивам повести Николая Лескова.

«Левша»
притча без слов

Инсценировка и автор либретто – Дмитрий Акимов.
Режиссер-хореограф – Анна Ерёменко.
Художник – Евгения Шабанова.
Композитор – Александр Жемчужников.
Конструктор куклы – Геннадий Бухтуев.

Новый пластический спектакль поставила режиссер-хореограф Анна Еременко (г. Екатеринбург) по мотивам самой известной повести Николая Лескова, сюжет которой мы помним с детства. Простой тульский кузнец сумел справиться с практически невыполнимым заданием: под-ковал стальную микроскопического размера блоху, которую подарили русскому императору ан-глийские мастера. Позаимствовав у русского классика драматургию и стилистику, режиссёр оста-вила за собой право рассказать историю о Левше без слов.
Удивительный, колоритный язык автора передан пластикой тела, декорациями, светом и музыкой.
Спектакль-размышление, библейская притча про талант, преданность своему делу и место веры в жизни человека. На сцене предстанет не герой школьных учебников, а совсем иной Левша-думающий, мудрый и бесконечно одинокий в своём желании самоотверженно служить Родине. Левша будто олицетворение той самой загадочной русской души, жизнь которой становится разменной монетой в бесконечных спорах и противопоставлениях. Ждёт ли его признание или бесславная участь? Погружая зрителя в размышления, режиссер подталкивает самостоятельно искать ответы на главные вопросы.
Спектакль «Левша» - это актуальное высказывание без слов об умении создать чудо, опира-ясь на свою внутреннюю веру. Найти в себе силы следовать тому пути, который выбрал, несмотря ни на что.

В спектакле заняты артисты: Иван Бардасов, Алёна Беляевская, Валерия Тальянская, Александр Бардюк, Алексей Рычков, Петр Хараев, Сергей Качурин, Сергей Федосеев, Александр Попов, Яна Кощеева, Алевтина Козьмина, Полина Ширяева, Снежана Кашина, Мария Шарапова.
Продолжительность спектакля: 90 мин. без антракта
Возрастное ограничение: 12+
Премьера состоялась: 17 мая 2019г.

Робер Тома.
«Восемь любящих женщин»
детективная комедия

Режиссёр – Максим Ларин (г. Екатеринбург).
Художник – Евгения Шабанова (Иркутск).

Если восемь  женщин любят или делают вид, что любят, одного единственного мужчину, то ничего, кроме криминала, из этого не получится. Именно об этом и рассказывает спектакль Черемховского театра, жанр которого определен режиссером как детективная комедия.
Произошло ужасное – убит хозяин дома. Его родные и домочадцы – восемь любящих женщин – ведут расследование, в процессе которого выясняется, что каждая из них вполне могла совершить это страшное злодеяние. Пострадавший, увы, был далеко не ангел, и успел заморочить голову, как юным леди, так и почтенным дамам. К тому же в ходе частного расследования по делу о восьми любящих женщинах будет установлено много неожиданных, любопытных, экстравагантных и даже пикантных фактов из жизни обитательниц дома и предмета их всеобщего обожания.
И какой же детектив без интриги, которая откроется в самом финале!
А было ли убийство…

В спектакле заняты артисты: заслуженная артистка России Ирина Грачёва, Мария Шарапова, Валерия Тальянская, Полина Ширяева, Алевтина Козьмина, Яна Кощеева, Алёна Беляевская, Снежана Кашина, Иван Бардасов.

Продолжительность спектакля: 120 минут с антрактом
Возрастное ограничение: 12+
Премьера состоялась: 5 апреля 2019г.

Андрей Кружнов
«Влюбленная коза»
сказка

Режиссер и художник: Сергей Кирилочкин.

Эта сказка уводит ребёнка в мир тонких и непростых чувств. Даже взрослому порой трудно отделить чувство любви, влюблённости от дружбы или симпатии к другому человеку. Непросто понять самого себя: кто ты ― злодей или добряк, переживаешь за свои чувства или болеешь о ком-то близком…В сказке традиционные герои: Коза, Волк, Конь, Охотник. Правда, не обошлось без странного персонажа ― лешачихи Пашушани, которая вносит в этот непростой мир чувств свою разрушительную и примитивную логику ― бей, ешь, беги!Сказка дышит ощущением ускользающего счастья ― это и ранняя осень, и внезапная опасность, и чувство расставания с близким другом.

Продолжительность спектакля: 60 мин.
Возрастное ограничение: 3+
Премьера состоялась: 17 марта 2019г.

Александр Володин.
«Пять вечеров»
лирическая мелодрама с элементами комедии в двух действиях

Режиссёр – Дмитрий Акимов.
Художник – Мария Бутусова (г.Москва).

Этот спектакль о любви… Любви, которая помогает даже тогда, когда становится воспоми-нанием, побеждая разлуку, время и расстояние. О любви — самопожертвовании и любви — уме-нии жить мгновениями, которые становятся вечностью… История мужчины и женщины – пяти вечеров, расставания, войны и новой встречи, история вне времени пространства, которая близка и понятна каждому из нас…

В спектакле заняты артисты: Мария Шарапова, Алексей Рычков, Иван Бардасов, Алев-тина Козьмина, Сергей Качурин, Яна Кощеева, Валерия Тальянская, Алёна Беляевская, Олег Си-лантьев, Сергей Федосеев, Александр Бардюк,

Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут с антрактом
Возрастное ограничение: 12+
Премьера состоялась: 1 марта 2019г.

Алёна Беляевская.
инсценировка по повести
Бориса Лавренёва.

«Сорок первый»
история любви и ненависти между двумя выстрелами.

Самостоятельная режиссёрская работа артистки Черемховского драматического театра Алёны Беляевской при поддержке Иркутского отделения Союза театральных деятелей.

Когда мир разрублен надвое, когда из всех цветов света остались лишь белый и красный, когда из всех чувств  живее всего ненависть и нет силы, остановить это безумие, на необитаемый остров штормовая волна выбросила женщину и мужчину.
Она снайпер красногвардеец… Он поручик белой гвардии… Она первый раз промахнулась… Он сорок первый, в кого она прицелилась… Он мужчина, она женщина, их двое на этой выжженной и пролитой кровью земле.

В спектакле заняты артисты: Снежана Кашина, Сергей Федосеев, Олег Силантьев.
Продолжительность спектакля: 90 мин. без антракта
Возрастное ограничение: 14+

И. Карнаухова, Л. Браусевич.
«Аленький цветочек»
сказка
«Аленький цветочек» -  спектакль-сказка для детей от 3 лет, созданный по пьесе А. Браусевича и И.  Карнауховой. Режиссер – постановщик спектакля – С. Кирилочкин. Спектакль рассказывает о всепобеждающей силе настоящей любви, которая позволяет разглядеть за внешним несовершенством красоту внутреннего мира.  Сказка о зависти и подлости, о преданности и верности, о вечной борьбе добра и зла. Театр решил сделать сказку в традиционной манере.  Здесь нет попыток «осовременить» драматургический материал, наоборот, акцент сделан на традициях лучших образцов театральных сказок XX века.   Зрители увидят и красавицу – Аленушку, и ее завистливых сестер, страшный живой лес, в котором творят свои злодеяния настоящая Баба Яга, Леший и Кикимора.  И в финале сказки, конечно же, любовь и добро разрушат все злые чары. Спектакль рекомендован для просмотра детьми от 3 лет. Продолжительность сказки 55 минут.

Режиссёр – Сергей Кирилочкин.

Юрий Боганов.
«Как Кощей на Василисе женился»
сказка для умных детей и их несерьёзных родителей.

Режиссер: Сергей Кирилочкин.

Представьте себе…
Кощей Бессмертный, немножко романтик, Богатырь Иван, немножко дурак, зелье Добра, Волшебная Игла, Метла на реактивной тяге – всё это, вместе с узнаваемыми мелодиями, создаёт смешную и немножко поучительную историю о Добре и Зле и, конечно о любви.
Новый спектакль «Как Кощей на Василисе женился» - это задорный кавардак по мотивам всех русских сказок, вместе взятых

Продолжительность спектакля 60 мин.
Возрастное ограничение 3+

Михаил Кученков.
«Хитрый урок»
сказка для детей и взрослых.

Режиссёр – Сергей Кирилочкин.

История поучительна и актуальна на сегодняшний день, потому что в ней затрагиваются такие ценности, как настоящая дружба, доброта, умение прощать, трудолюбие, уважение.
Сюжетная линия завязывается на том, что Заяц «зацепил» Ежа за «живое», унизив его, как личность. И Ежик со своей женушкой придумывают план перевоспитания наглого мальчишки-хвастунишки. Ничего не подозревающий и самовлюблённый зайчишка соглашается с предложением ежа посоревноваться в беге. Для семейства колючих это событие увенчалось успехом! А для длинноухого, как вы понимаете, полным фиаско.
Смена ярких декораций, запоминающиеся герои, песни, поучительный сюжет – всё это, без сомнений, оставит в сердцах юных зрителей море эмоций и неизгладимые впечатления.

Продолжительность спектакля 50 мин.
Возрастное ограничение 3+

Владимир ГУРКИН.
«САНЯ, ВАНЯ, С НИМИ РИМАС»
житейская история в двух действиях.

Режиссер: Владимир Хрущев (г. Калуга).
Художник: Максим Якимов.
Музыка - Евгения Габов.

Спектакль по пьесе «Саня, Ваня, с ними Римас» не первое обращение Черемховского театра к творчеству талантливого драматурга Владимира Гуркина (автора, хорошо известных пьес и киносценариев «Любовь и голуби» и «Прибайкальская кадриль»).
В нашем спектакле нет батальных исторических полотен и тяжелых фронтовых сцен. А есть простая и трогательная «жизненная история», которая случилась с людьми в далекой уральской деревушке. Этот спектакль о том, как люди трудно, но вместе с тем и хорошо, жили в мирное довоенное время; о том, как переживали тяготы войны, о том, как столкнулись с новыми испытаниями в послевоенное время. На сцене оживает история про семейные ценности, про способность и умение преодолевать трудности в самые жестокие времена.
«В этой пьесе, есть «что играть», есть «кому» сочувствовать, сопереживать,  есть о чем размышлять... К тому же, как обычно у Владимира Гуркина, действие сдобрено юмором и пронизано подлинным чувством», - рассказывает режиссер спектакля Владимир Хрущев.
События пьесы основаны на реальных фактах семьи самого автора.

Продолжительность спектакля - 120 минут, с одним антрактом
Возрастное ограничение - 14+

Антон Марков.
«Игрушки»
трагикомедия в одном детстве.

Самостоятельная режиссёрская работа артистки Черемховского драматического театра Екатерины Куликовой при поддержке Иркутского отделения Союза театральных деятелей.

Пьеса «Игрушки», самим автором заявленная как «комедия в одном детстве», была написана в 1999 году. За прошедшие годы её ставили и играли неоднократно. Несмотря на неоднозначное отношение и зрителя, и критиков, режиссёры вновь и вновь возвращаются к ней. Чем же она так цепляет?
Скорее всего, пьеса притягательна потому, что она затрагивает вечные вопросы смысла жизни, значения любви и дружбы, безвозвратного ухода детства и прошлого. Несмотря на своё название – «Игрушки» – это пьеса для взрослых, в которой автор, используя комичные характерные образы, показывает, как больно и разрушительно одиночество.

В спектакле заняты артисты: Снежана Кашина, Иван Бардасов, Олег Силантьев, Полина Ширяева, Алексей Рычков, Сергей Федосеев.

Продолжительность спектакля: 70 минут без антракта
Возрастное ограничение: 12+

А.Н. Островский.
«Женитьба Белугина»
комедия в двух действиях.

Режиссер: Илья Ротенберг (г. Екатеринбург).
Художник: Наталья Зубович (г. Санкт-Петербург).

Пьеса «Женитьба Белугина» одна из самых репертуарных в русском театре. Главный интерес вызывается любовным треугольником, задуманным как основная интрига произведения. Спрос на пьесу периодически утихал, но со временем возникал с новой силой. По сюжету богатый купец делает предложение одной из местных избалованных красавиц. Она выходит замуж по расчету, после чего сама мучается от жизни с нелюбимым человеком и мужу не дает покоя. Неравный брак имел реальные шансы стать несчастливым, но некоторые обстоятельства помогли молодоженам избежать этого.
       В современном мире подобные ситуации далеко не редкость. Завоевать сердце той, которая кажется ему совершенством – главная мечта в жизни господина Белугина.

В спектакле заняты артисты: Александр Попов, Сергей Качурин, Яна Кощеева, Валерия Тальянская, Алёна Беляевская, Снежана Кашина, Иван Бардасов, Олег Силантьев, Полина Ширяева, Алексей Рычков, Сергей Федосеев, Александр Бардюк,

Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут с антрактом
Возрастное ограничение: 12+

Надежда Птушкина.
«Пока она умирала»
лирическая комедия.

Режиссер - Сергей Кирилочкин.
Художник – Максим Якимов.

История женского одиночества. Однажды, как в сказке, за одну ночь старая дева, начитавшаяся романов Диккенса, находит себе настоящего "нового русского" жениха и красавицу-дочку. Все для того, чтобы только угодить горячо любимой мамочке. Однако, постепенно ситуация выходит из-под контроля и начинает развиваться совершенно непредсказуемым образом.

В спектакле заняты артисты: заслуженная артистка РСФСР Ирина Грачёва, Яна Кощеева, Александр Бардюк, Полина Ширяева.
Продолжительность спектакля: 90 мин.
Возрастное ограничение: 12+

Аркадий Хайт.
«День рождения кота Леопольда»
Цирковое представление.

Режиссер: заслуженная артистка РФ Татьяна Уфимцева (г. Москва).
Художник: Надежда Папина.

«День рождения кота Леопольда» - ставшая классикой отечественной мультипликации история двух задиристых мышат, рассказанная театральным языком. Забияки мышата все время досаждают добряку коту и все время попадают в собственные ловушки. Совсем как в пословице: «Не рой яму другому - сам в нее попадешь»
В спектакле заняты артисты: Надежда Скоморовская, Снежана Кашина, Алёна Беляевская, Алексей Рычков, Иван Бардасов, Сергей Федосеев
Продолжительность спектакля: 55 мин. без антракта
Возрастное ограничение: 3+

Инсценировка Татьяны Уфимцевой.
«Весна на Заречной улице»
Музыкальная фантазия о прошлом.

Режиссер - заслуженная артистка РФ Татьяна Уфимцева (г. Москва).
Художник – Дарья Уфимцева (г. Москва).

Чем нас так привлекают старые фильмы? Казалось бы, незатейливый сюжет, незамысловатый быт, нехитрые объяснения, счастливый финал… Многие реплики героев уже выучены наизусть, разошлись в обиход поговорками. Но снова и снова мы радуемся встрече с давними знакомыми. Зная всё наперед, в который раз любуемся их открытостью, завидуем их искренности, умиляемся их наивности. И поддавшись обаянию, в дружеской компании с удовольствием и теплотой распеваем хором песни тех лет.
Спектакль «Весна на Заречной улице» - взгляд из сегодняшнего дня на эпоху, ставшую историей. Взгляд через кадры фильма, подлинные воспоминания артистов и их родных, через песни, которые пели тогда, поют сегодня, и будут еще петь много лет.
В спектакле заняты артисты: Александр Бардюк, Яна Кощеева, Надежда Скоморовская, Сергей Федосеев, Екатерина Куликова, Снежана Кашина, Алёна Беляевская, Полина Ширяева, Валерия Тальянская, Алексей Рычков, Артем Довгополый, Иван Бардасов.
Продолжительность спектакля: 90 мин. без антракта
Возрастное ограничение: 12+

А. Пушкин.
«Барышня-крестьянка»
Игра в эпоху.

Режиссер: Андрей Шляпин.
Художник: Максим Якимов.


Премьера состоялась 9.12.17г.

Елена Киселькова.
«ПРОДЕЛКИ ВЛЮБЛЕННОЙ КИКИМОРЫ»
Сказка.

Режиссер: Сергей Кирилочкин.
Художник: Надежда Папина.

Снова через череду испытаний, колдовство и разлуку пройдут Аленушка и братец ее Иванушка. И, как всегда в волшебных сказках, добро обязательно победит зло. Любовь помогает пережить все печали и преодолеть все невзгоды.
Любовь, доброе слово, внимание и забота способны сотворить настоящее чудо: чудо превращения, перерождения.
Об этом история сказки «Проделки влюбленной Кикиморы».

В спектакле заняты артисты: Снежана Кашина, Иван Бардасов, Алексей Рычков, Яна Кощеева, Валерия Тальянская, Полина Ширяева, Олег Силантьев, Сергей Федосеев
Продолжительность спектакля: 55 минут
Возрастное ограничение: 3+

М. Супонин.
«Солдат, купец и черти»
Лубочная сказка-страшилка.

Режиссер: Сергей Кирилочкин.
Художник: Сергей Кирилочкин.


Премьера состоялась 17.09.17г.

А. Застырец.
«Настоящая принцесса»
Сказка.

Режиссер: Сергей Кирилочкин.
Художник: Сергей Кирилочкин.

История для умных детей от 7 лет и их родителей. Зритель встретит своих знакомых героев из разных европейских сказок.
Тут и Людоед, и Красная шапочка, и Свинопас, и Принцесса на горошине… все они живут сегодня и в сегодняшних обстоятельствах.
Но как и во все времена главными остаются искренность, доброта, любовь и сострадание.

Премьера состоялась 14.05.17г.

С. Баженова.
«Как Зоя гусей кормила»
комедия.

Режиссер - заслуженная  артистка РФ Татьяна Уфимцева.
Художник – Дарья Уфимцева.

Все матери любят своих сыновей, волнуются за них. Хлопочут о их счастье. Когда дети перестают быть детьми, когда становятся взрослыми?  Когда мать может сказать:  «Сын, ты вырос. Теперь иди сам»? Героине спектакля 100 лет, её сыну 60. А она так и не сумела его отпустить. Что это – безграничная материнская любовь или деспотия?


Премьера 29.04.17г.

А.Коровкина.
«Выбирай»
На первый взгляд, сказка.

Режиссер-постановщик: Сергей Кирилочкин.
Художник: Надежда Папина.

Главная героиня, Женщина – современная бизнесвумен, энергичная, успешная, жесткая дама, привыкшая к успеху и умеющая его, успех, организовать, выстроить, не считаясь ни с чем. И вот однажды она сбилась с пути. Банально так потерялась, заблудилась в поворотах и перелесках, машина заглохла и не дозваться помощи…
Ночью в придорожном кафе можно встретить кого угодно. Даже того, кто умеет вывести на нужную дорогу. Только дорога, которой Женщина шла большую часть жизни, оказывается совсем не единственная,
надежная и верная…
Возрастное ограничение: 14+

Премьера состоялась 16.12.16г.

Г. Латышева.
«Лапоть, соломинка и пузырь»
сказка.

Режиссер - Сергей Кирилочкин.
Художник – Сергей Кирилочкин.

Русская народная сказка, знакомая с детства, рассказывается со сцены по-новому. Но мудрость, заложенная в ней, подскажет детям и напомнит их родителям, что выжить можно только благодаря дружбе и взаимопомощи.
Актеры с юмором и задоринкой расскажут, что лень — не лучший друг, и если не помочь инициативной Соломинке, она может и переломиться.
Спектакль наполнен желанием сохранить национальные традиции: уникальные особенности языка, дух и быт Руси; поможет приобщить детей к русской культуре.
Посмотрев спектакль, откроете для себя заново многогранный, яркий и богатый мир русских народных сказок.

Премьера состоялась 4.12.16г.

Я. Пулинович.
«Наташина мечта»
спектакль - дискуссия.

Режиссер - Екатерина Куликова.
Художник – Максим Якимов.

В основе пьесы молодого драматурга Ярославы Пулинович «Наташина мечта» реальные события. О таких историях в последнее время часто говорят в новостях, пишут в газетах, спорят на телевидении… Артисты предлагают диспут: это правда такая вот любовь, с убийством без раскаяния? Способны девчонки, легко, бездумно, без сожалений и без чувств, без причины шагнуть в окно? Дружба правда позволяет красть, обманывать, насмехаться, издеваться? Что с ними происходит на самом деле, с сегодняшними девчонками, выросшими без любви, в недостатке внимания взрослых, как сорняки на брошенном поле?
Спектакль поставила молодая артистка Екатерина Куликова .она же играет главную героиню. Все актеры в спектакле молодые, вчерашние студенты. Поэтому диалог с залом, который состоится после спектакля, должен быть откровенным разговором равных.

Премьера состоялась 14.09.16г.
При поддержке союза театральных деятелей РФ

Т. Уфимцева по мотивам поморских сказок.
«Ситцевый узор»
Музыкально - танцевальная сказка.

Режиссер - Сергей Кирилочкин.
Художник – Максим Якимов.

Не все золото, что блестит. Не все, что блестит, красиво. Поморские мастера лет
двести назад красоту делали с любовью и на совесть, чтобы и пригоже и служило долго. А
вот мастер заморский, в слободу который приехал, сделал быстро много, ярко и пестро.
Как мыльные пузыри: блестят, переливаются цветами, а вот надолго ли? «Ситцевый узор»
- спектакль по мотивам старых поморских сказок о том, что действительно ценно в
жизни.

Премьера состоялась 04.09.16г.

О. Богаев.
«Марьино поле»
комедия.

Режиссер - засл. арт. РФ Татьяна Уфимцева (Москва).
Художник – Дарья Уфимцева (Москва).

Комедия, а местами даже фарс, «Марьино поле» О. Богаева поднимает вечные вопросы
человеческой жизни. В основе пьесы история трех старух. Собрались они было помирать,
и пора, вроде, – сто лет, «голова уже остывает», да вдруг вспомнилось дело, не сделанное
за всю жизнь. Пришлось встать и идти: где бегом, где ползком, где вплавь… Дело-то
очень важное – мужей погибших с фронта встретить. И кто остановить их сможет: Гитлер,
Сталин, Смерть?..

Премьера состоялась 29.04.16г.

В. Красногоров.
«Собака»
Трагедия.

Режиссер - Марат Свободный.
Художник – Максим Якимов.

Одинокий мужчина, железнодорожник по специальности, находит щенка, и очень быстро эта маленькая преданная собачка становится его единственной радостью и утешением. Она отвечает на эту заботу беззаветной любовью и верностью.
Наступает день, когда Михаилу надо сделать выбор: или увольняться с работы или избавиться от собаки. После мучительных колебаний Михаил принимает решение умертвить своего друга. Умерщвлением животных на ветеринарной станции занимается женщина. Она пытается спасти собаку, а вместе с ней – и душу её хозяина. Столкновение двух правд персонажей, их несхожих взглядов на подлинный смысл жизни создает пружину конфликта.

Премьера состоялась 11.04.15г.

В. Зуев.
«Мамочки»

Режиссер - Сергей Кирилочкин.
Художник – Марина Давиденко.

Материнская любовь – великая сила, и спектакль «Мамочки» посвящён именно ей.
Женщины разного возраста и разных женских судеб собираются вместе, чтобы
найти своих сыновей, которые ушли воевать и не вернулись. Каждый вечер их
продолжительные поиски заканчиваются гаданиями. Карты, гадальные кости,
кольца – через эти предметы они пытаются открыть тайну нахождения своих
мальчишек.
А мальчишки рядом и ждут - не дождутся своих милых, любимых, родных мам. Их
встреча обязательно произойдёт, потому что связь между ними крепка и
неразрывна, чтобы ни случилось.

Премьера состоялась 10.05.14г.

М. Гусев.
«Про солдата, про царевну, да про волшебные вещи»
сказка.

Режиссер - Сергей Кирилочкин.
Художник – Максим Якимов.

В основе сюжета – мотивы русских народных сказок, а среди героев Царь, Царица, юная Царевна и, конечно, Солдат – мастер на все руки и большой выдумщик. Как водится в таких сказках, в этой – весёлый финал со свадебным гуляньем и пиром на весь мир! Но прежде чем начнётся на сцене весёлый праздник, зрителям вместе с главными героями предстоит немало испытаний и проявить храбрость, смекалку и силу духа!

Премьера состоялась 24.12.13г.

Владимир Гуркин.
«Прибайкальская кадриль»
Комедия в двух действиях (постановка автора)
Продолжительность 2ч. 30 мин.

Режиссёр – Владимир Гуркин.
Художник – Надежда Папина.

Пьеса «Прибайкальская кадриль» написана известным драматургом,
автором уже третье десятилетие популярной комедии «Любовь и голуби»,
черемховцем Владимиром Гуркиным.
Сам В. Гуркин и поставил на сцене Черемховского театра эту
забавную историю из деревенской жизни: две семейные пары, давно
живущие рядом, знающие все друг о друге, вдруг решили поменяться ….
мужьями. Что из этого выйдет, - и смех, и слезы, и любовные признания.
Словом, кадриль!

Премьера состоялась 11.01.03г.